千金难买少年狂。 几乎所有行当里面，年轻都意味着不成熟，天赋再高都还需要打磨。 龙哥那么牛逼的人物，真正拍出来警察故事系列第一部，凝结出经典，定下自己江湖地位的时候，三十二岁，这已经算是成名较早，后面起码还有十来年的黄金期。 所以观众们看到屏幕上那个上蹿下跳，打遍全世界的他，其实已经四十多岁。 好莱坞掐尖似的，就掐走他经验、班底、演技全都成熟到最巅峰的一丢丢。 然后江山代有才人出。 百老汇的残酷只有更甚。 乔恩一直觉得自己属于舞台，可实际上到现在四十岁，他这个年纪周围一大把老戏骨。。 每年新戏就那么多，百老汇的舞台再多也抵不上人多。 只要卷进来就搅成渣。 能杀出千军万马的绝对是大浪淘沙般的天时地利人和。 荆小强的优势就在于年轻。 可他只要卷进来，也不过三五年，只要没能拿下最顶级的奖项地位，黄袍加冕荣誉等身，又会被新人卷下去。 这里就像后来996福报的大厂，永远只要最年轻鲜嫩可口的新劳动力。 结果他提出来另一条路。 不卷，我自立门户！ 明明他可以在这里打出名号的。 却凭什么我要把所有的艺术生涯奉献到这里，凭什么我要取悦花旗观众来证明自己，我借用这边猥琐发育我自己的地盘不行吗？ 你们好好学习，回去都是开创大局面的功臣！ 看看这样残酷的现实，再想想家里百废待兴又生机勃勃局面。 留下来才是傻子。 更别说还要背负各种名声了。 而且荆小强也把榜样做得亮亮堂堂。 龙哥过来, 就是HK文化中心那边又在找他，又有签约的探询。 荆小强一概都是版权、使用权择贵就收, 但是不卖身。 甭管多大的公司, 多出名的经纪人, 我不签。 走出来是没错的，但一定要抱定自己的决心是出来学习, 然后回去发展提高。 但今天文化中心的大佬又跟过来问，演出还有两天了，能不能再加演一周。 因为从西海岸、大西洋彼岸都有更多的专业行家、剧评家也要来看戏。 一定要把这个最艺术范儿的黄金场给撑住。 其实就主要是把荆小强这全能选手留住, 肯定不敢提只要他一个人演了。 荆小强装腔作势的说要“研究研究”。 汪茜就很想噗嗤，使劲捏住杜若兰和潘云燕的手低头吃东西。 人家马上主动加钱，西城剧院按照百老汇的大腕团队，给出每场两万美元的补贴。 HK文化中心这边再同样补贴！ 七天七场，就是这就是小三十万美金啊！ 换算过来两百万左右了！ 跳七场。 这差不多就是常规高雅艺术到顶的价位。 还是国内最稀缺的外汇。 国内这时候虽然产出突飞猛进, 但往外卖就不值钱。 一件衣服赚几块钱。 可就像那台喷绘机一样, 想买的先进东西却一个比一个贵！ 所以外汇才那么珍贵, 全都要用到刀刃上。 穷到有人家孩子出国动腿上手术, 还得找海外各家凑钱呢。 支票都开出来了，荆小强才颇有些“犹豫”的答应下来。 艺术是穷国家少有能拿出手的东西了。 结果荆小强就在这各方云集的时候看到了艾利克斯。 好剧目出现在宽街, 各家都会来争取演出版权。 就像国内后来各家电视台之间的关系, 好电视剧首轮自家播出后，其他各家都会来买个版权播放。 只是歌舞剧这种东西，同一个剧本，各家演来肯定有差别。 既是一种艺术上的百花齐放，也会私底下暗暗别苗头。 热爱歌舞剧的观众也会各个版本看了之后相互点评。 这个剧本版权肯定是属于HK文化中心的，当初人家掏了三千万港币援建沪海歌舞中心就算是买了。 包括所有配乐、形象啥的。 但唯独那首《victory》是荆小强来了薪乡才临时拿出来镇乐团。 文化中心这几天卖了好多家, 总计过百万美元的版权收入, 开心得不得了。 不光保证剧目本身投入赢利，以后这些公演场次，都要算到他们的业绩头上。谷筚</span> 绝对值得回到HK吹一波，凭这个业绩在HK文化界甚至政界都能吃到满嘴油，甚至一辈子。 所以不光在接下来的演出大开支票，帮荆小强授权《victory》也不遗余力，各种帮忙推广。 这就是路走宽了，大家都得利。 唱片公司给了十万美元的版权代理，然后各家只要用一次，就给多少钱！ 单独出CD销售分成，公开的影视作品使用, 也要给钱。 这些就有唱片公司来负责追收, 每年跟荆小强结账。 很多音乐大师，演奏大师都是通过这种方式吃版税过日子。 这么做总得录音吧。 还嫌西城剧院乐团水平不够，直接邀请爱乐乐团演奏。 作曲当然要到现场交流，判断最后是否达到了他的创作意图。 荆小强一看列表上是艾利克斯做指挥。 就带了自家小队一起前往。 步行。 全世界最璀璨的这些文化艺术珍珠，都点缀在曼哈顿这一带，确实不愧为艺术殿堂的巅峰。 荆小强路上也给大家科普灌输，追求艺术是没错的，但也要脚踏实地。 几十亿人的巅峰之战，一将功成万骨枯，还是要掂量好自己的成色。 不要一辈子都蹉跎在这里面。 他在这几条街上看见太多太多，明明可以在自己那几分天地追求艺术领悟，把天赋尽情施展在最适合自己的故土上，结果来到这里为了名利潦倒一生。 汪茜赶紧嘲笑：“说得这么老气横秋，好像你已经蹉跎过了似的！” 荆小强随口：“看书看得多，就等于蹉跎过别人的人生嘛。” 杜若兰有疑惑：“这些天没看见你看书啊。” 专门送了三本书呢，很注意观察。 潘云燕狂笑。 大家都很欢腾。 但一路走来还是什么都要问荆小强。 他也如数家珍：“林肯中心，其实就跟我们的歌舞中心一样，几栋建筑构成，歌剧院、音乐厅，旁边还有茱莉亚学院，全球最顶尖的音乐、舞蹈、戏剧学院，趁着乔恩不在，我悄悄说声，他读的那个什么花旗戏剧学院，其实就类似高职，我不是歧视学历，而是我反而觉得音乐、舞蹈、表演这些学校高职就够了，太深了有点脱离大众，个人看法。” 因为他两世为人，感觉这特么天赋够高的，点拨下就能上路。 没天赋的读太久反而是在浪费资源。 还不如好莱坞的高职、HK的艺员培训班，快速出品然后去实践中打磨。 普通人真的熬不起那种动不动数十年打磨的精湛技艺。 譬如林肯中心。 这里作为世界上所有艺术家最为神往的音乐圣地。 对初来乍到, 刚刚火热的东方歌舞剧，就不会跟风追逐。 他们是古典音乐范畴，歌舞剧也接，但地位略低于歌剧，更标榜自己独立艺术标准的看法，对初出茅庐的新手基本不感冒。 非得是誉满欧洲、享誉亚洲的顶尖成名人物，才会邀请接纳。 今天如果不是这种商业录音，根本不会给机会。 对比HK文化中心梦想能走进这里表演，国内那些艺术家把在这里表演当成毕生梦想。 荆小强更愿意在沪海建立自己的剧院，让更多国人感受艺术润泽。 他这种态度，也确实是润物细无声的影响到周围。 大家就带着一种学习参观的态度，再回到自家歌舞中心，就知道这里那里的设置是什么意图。 歌舞表演不会是一辈子，但在歌舞中心的工作会伴随一生。 对比HK文化中心，这里的确要高端不少。 三座宫殿一般的辉煌建筑品字形分布，荆小强像个合格的导游，穿行其间：“那是歌剧院，如果我们未来自己的歌舞剧，能走到这里来公演，就算是世界影响力的巅峰了，小目标吧。” 大家嗷嗷的说好，汪茜难得提醒：“小赵，你不是带了个相机嘛，给大家一起合个影。” 结果刚拿出来，就有人驱赶：“这里不是游客区！禁止拍照。” 荆小强挑挑眉毛，特么自己跟多个前女友在这网红打卡点拍照时候，从没看见过禁止拍照的说法？ 你这不就是欺负亚裔嘛。 汪茜赶紧道歉的拉他：“好好好，不跟他计较，是这边吗？” 谁知那倨傲的大块头保安非得拿腔拿调的各种刁难查看证件，找联络人。 换荆小强给汪茜大家道歉：“一般来说，花旗人还是比较体面有礼貌，薪乡人冷漠点但也不会这么无理取闹，狗眼看人低，估计还是你们太漂亮了，他嫉妒我。” 武生都敢悄悄起哄了，女生更娇嗔，你真是越来越会说话啦。 大家的心情都不会受到这种垃圾人的影响。 从音乐厅匆匆出来迎接的唱片公司办事人员，也没资格说这里的人：“可能还是你们太年轻了，而且看起来不像是音乐人士……” 倒也对，荆小强这腰圆体阔的虎背熊腰，像个举重的都多过于像搞音乐的。 一点都不文雅。 可在同伴们小声自嘲中，荆小强的目光已经投向远处那个花白头发的中年人。 第一个重逢的伙伴。