其实这年头的好莱坞摄制组，后世的国内剧组，也逐渐普及了房车吧。 稍微有点来头的演员都能有房车侍候。 这不是矫情，而是只要主打野外风情的电影拍摄都需要这种移动休息空间。 只有去类似地方生活工作过，才知道真的太苦了。 野外连吃个饭菜都是满嘴沙，洗澡没个地儿，睡觉钻帐篷的话，那也太折腾人了。 偶尔尝新鲜叫情趣，天天上班几个月这样，那是找虐。 荆小强的态度是，艺术家体验生活就行，没必要吃二道苦。 而且有文工团打底，这事儿就不归交警管。 公司旁边的亚运村就是平京这会儿最大的汽车交易市场。 直接五万块买一辆三吨的东风平头货车，开到军艺拿出自己的图纸，请道具组安排人手照着做呗。 其实就是把货厢做成长方体带窗户的结实集装箱样，金属框架保温隔热材料做墙板，能千里跋涉不散架就行了。 然后把这种学校宿舍常见的拆卸上下铁架铺装在货厢里，到地儿拼装起来。 车尾装个门和梯子，舒舒服服的一个车能住八个人，带一大堆东西。 还能有炊事车，器材车，导演车。 买车的钱不算在电影投资里。 他准备拿广告费凑十几辆，最后就当是支援送给高原文工团和兵站。 这一辆是买来做样品，让道具组捣鼓练手，知道怎么可行，然后剩下的一股脑到……西北那边去买。 青藏线现在是最稳定的高原补给线，就近购买组装再会合车队上高原。 冯导原来准备狠狠吃一把苦，这下差点感动得哭出来。 小强好兄弟呀。 所以就是当初给周教授说的那样，得有钱。 先有了钱，才不在乎不计较钱，这很多事儿做起来就体面。 文工团和军艺也被荆小强这种土豪风镇住。 他们不是没见过花钱。 而是没见过这么有技术含量的花钱。 老实说高原文工团在那么艰苦的地方奔波了那么多年，怎么就没想到拿货车改装成可以居住的活动房子呢。 有这神器，很多艰苦工作都迎刃而解呀。 不过很长一段时间，经济条件也确实艰苦。 思路上讲奉献讲牺牲。 甚至还鼓励艰苦才算是先进积极的态度。 这在大家都穷的时候还行。 一旦开了国门有了比较，特别是经济差异先富起来一部分。 哪里还留得住人心呢。 再吹时代和奉献就很容易塌方了。 这是种观念的改变。 于是文工团和军艺这边，绝对投桃报李。 全国高校摇滚音乐社成立大会，一串儿名人站台。 因为荆小强做的这两件事，大有歌舞剧的格局，小是电影拍摄组的生活工作细节，很见人品。 这样的年轻人，什么事情交给他都觉得放心。 所以真是找来了一大堆专业创作干部。 其中大多数都是著名人物，包括之前提到的音乐舞蹈剧前辈们。 现在居然有个叫做歌剧舞剧院的行政机构！ 所以大多还是奔着来看看荆小强的。 先在礼堂开大会，曲老这样的文工团前辈带头发言。 强调要跟上新事物，用辩证和去芜存菁的态度面对新生事物。 他地位不一样，分量也不同：“我们一定不要思想守旧，一定要让自己保持心态开放，这样才能加速知识和信息迭代，才不会成为年轻人觉得无法交流的老头老太太，各位，我们都是从革命年代的热血青年创新破旧，才走到今天，如果我们固执的活在自我世界中，会让周围所有的人都不喜欢，也成了我们曾经最厌恶的那种人，所以只有把我们的人生经验，创作经验与新时代的新事物结合起来，才能在未来保持与时代的同频共振，才能活得明白和敞亮……” 多少还是会有人听，后面乌泱泱的四五百平京为主的各高校摇滚乐队爱好者们震惊，社长有这么多人给撑腰吗？ 摇滚的春天真的要来了么。 要知道摇滚之前一直是以洪水猛兽的形象示人，很多相关部门提到这个就摇头。 连老崔搞了几次演唱会后来都被纷纷叫停。 也不说哪点不行，反正就是不批了。 现在这一位位声名显赫，在文艺界如雷贯耳，作品都是响当当的大佬，都认可摇滚了？ 慢慢成为老顽固的当然不少。谷</span> 但顶尖到成老太，曲老这种地步，总有些出类拔萃的人，他们的认知和高度都决定了随时在接收新信息，会对日新月异的变化很敏感。 反复强调，这是高校摇滚，希望能够区别于无所顾忌、肆无忌惮的社会摇滚。 在井然有序中发展普及摇滚音乐。 所以接下来听荆小强普及摇滚知识。 文工团摇滚乐队，小毅他们这帮音乐学院乐队，分别做示范。 把摇滚的门类、特色、风格做了全面阐述。 文工团乐队弹唱《冷雨夜》、《海阔天空》这样让老前辈们也能接受的歌曲，小毅他们主要是展现爵士乐、蓝调摇滚、乡村摇滚这些艺术性比较高的复杂分类。 当然《同桌的你》、《加州旅馆》这种民谣风肯定也要重点介绍。 荆小强看见后排坐着的小胖子心头还得忍笑。 对不住您这美籍华人，抢了您的娃。 当然这种时候荆小强肯定不提加州旅馆的什么隐喻。 主要用音色来打动人。 从文艺界的老前辈到高校摇滚爱好者们，好多才恍然，原来还有这么多分支，不是所有都那么闹腾。 荆小强再演唱《NUMB》、《What I've Done》这类宣泄情感的重金属，但内容歌词翻译过来还比较励志的曲目。 安宁带着军艺的学员们，把歌词单分别送到各位手中，还附加了歌曲背景，文化涵义等等。 反正都是荆小强连夜挠头瞎编的思想内容。 这就是他作为五十岁年纪的特点。 摇滚再怎么虚幻迷茫愤怒，再怎么反抗批判，在国内，都得先盘着。 跟社会主义价值观不相称的那些东西就别放到台面上来，规规矩矩的在一定框架下摆出一种姿态。 算是给管理找到个双方结合点。 而且详细的罗列出管理方法，理由是这种国外传来音乐模式，在传播新时代音乐元素的同时也容易耳濡目染一些糟粕。 各高校摇滚音乐社要严肃对待各种违规违纪苗头，一旦发现绝不手软，如果触犯法律更是主动积极配合警察机关…… 其实凭什么国外摇滚精神是放纵是法克，国内就非得一样呢。 走中国社会主义特色的摇滚路线不行吗？ 对比滚圈那种大爷不服管教的内核，荆小强是先给出个圈，认同进这个圈的高校摇滚乐队，所有各自学校小范围的表演活动都主动备案，摇滚社派人过去现场监督评分，保持优良记录之后，咱们再来经济上的共同进步。 各乐队录小样，来军艺开辟的摇滚音乐社办公室投稿，或者直接给荆小强投稿，最终筛选出来先做高校摇滚合集专辑，有市场反应更好的再做乐队专辑。 这就把以前野生发展的摇滚青年，特别是高校摇滚乐队给集结起来，也指出了一条可以走出来的道路。 不是自己拼命发泄，搞些眼高手低别人都是傻逼看不懂的创作，而是走市场化商业化的尝试。 十来首作为示范的曲目，确实也让所有人都觉得不亚于听了场小型演唱会。 高校摇滚乐队更是跃跃欲试，感觉未来一片光明。 与会者最后每人还获赠黑白各一的“熊猫滚社”彩印T恤一件！ 摇滚社未来会陆续免费提供这种T恤，就像各高校分社都是免费活动组织，不从中牟利，所有乐队活动的乐器来源、经费都得自己去争取努力。 摇滚社只是提供各种指导和提升通道，就为了保持高校摇滚发展的健康。 真正走上商业摇滚赚钱的，必然是极少数极其优秀的团队。 从全世界的范围来看，搞音乐，玩摇滚能赚钱的本来就是极少数。 不要因为只看见成功那点金字塔尖的头部存在，就产生幸存者偏差。 大多数人，这一生也只是把摇滚当成爱好和青春的记忆。 这只是中大众音乐模式，大可不必过于抬高地位，也就不会被贬低到哪里去。 这种颇有些中庸思想的摇滚音乐态度，对其他音乐形式的侵扰刺激也就没那么大。 与会的老前辈们纷纷点头。 其实他们大多数根本就不知道摇滚本来是个啥样。 这回算是让所有人都清楚了。 最后当然还有颇具行政特色的所有人跟文艺界名人们一起合影。 数百人的大规模在军艺操场上排列出来很有气势，特别是几乎所有高校乐队成员都把滚社T恤穿上之后。 颇有社会主义摇滚的新风气。 还有熊猫“滚滚”的红色大旗，各家摇滚乐队拉着来跟荆小强这吉祥物合影的。 有先见之明带了相机的高校摄影爱好者成了各团队最看重的人物，求爹爹告奶奶的留下联络方式，洗出来以后一定去拿照片和底片。 但没拍多会儿，好些位从歌剧舞剧院来的前辈，还等着要跟荆小强开交流会呢。 不过没事儿，荆小强叫各团队相互切磋交流下。 中午吃食堂，晚上他请吃饭，平京滚圈大本营，卡丹餐厅！ 这才是重头戏！