第二三一章 动感单车
健身房前期收的会员费，加上卖课的收入，早已经够陈强还清贷款了。
陈强可不打算提前偿还贷款，他将这些钱又投入到了健身房的经营当中，于是陈强又找到了那个为他生产健身器械的厂家。
“这是我的设计图，你们应该能做到吧？”陈强将设计图递给了工厂的老板。
老板看了看，下意识的问道：“这是那种固定式的健身单车么？这个做起来很容易。结构跟自行车差不多，只不过是将车轮变成的一个负重轮而已。”
“你说的很对，不过这不是普通的健身单车，我管他叫动感单车。”陈强指了指设计图，接着说道：“我需要这东西可以很稳固的摆在平地上，即便是在车上做各种运动也不会倒下来。”
“这不困难，加大一下与地面的支撑面积就好了。”工厂老板开口说。
“另外我希望脚蹬的部分可以更结实一些，可以长时间支撑一个人的重量。”陈强开口说。
“你是说让人站着骑车么？也没有问题，只需要在脚蹬的部分，采用一些更好的材料，就可以做到这一点，不过采用更好材料的话，成本会增加。”工厂老板接着介绍道。
陈强点了点头，而后开口说：“我先订购100台，怎么样，能给我个优惠价吧？”
……
陈强打算在健身房里推广动感单车。开健身房的，怎么能没有动感单车！
动感单车最初是自行车运动员户外训练的替代品，自行车运动员使用动感单车进行训练可以不用考虑室外的天气条件和路况条件。九十年代初，动感单车逐渐的出现在了美国的健身房里，并且在当地广受欢迎，随后越来越的媒体给予了动感单车报道，到了1996年的时候，动感单车才传播到三十多个国家，并且逐渐的在全世界流行开来。到了二十一世纪，动感单车已经是普通健身房里的必备设备，甚至有很多专门为动感单车开设的动感单车俱乐部。
在三十年代，美国的健身房里已经有了健身单车用于锻炼，而且还有指针盘计算骑行的里程，不过当时的健身单车是真的很像普通的自行车。
动感单车的结构虽然与普通单车相似，但动感单车毕竟不是为了骑行而准备的，所以动感单车在细节上，还是进行了很多的改进。
以当时美国的工业水平，制造动感单车并不是什么难事，在材料和工艺上，三四十年代的美国虽然不如后世，制造出来的动感单车也相对要笨重许多，但是在锻炼效果上是没有差别的。
给工厂下了动感单车的订单后，陈强还需要找到用于动感单车的音乐。
动感单车运动是要配合音乐的，没有音乐的话，骑动感单车就像是驴拉磨不停的转圈圈，显得格外的乏味和无趣，而即便是有音乐，也需要那种富有**的音乐，这样才能够感受到动感单车的魅力。
美国的音乐产业历来都是很发达的，在未来，美国音乐就代表着世界音乐的流行趋势，三四十年代也是如此。
美国音乐的发展，得益于收音机的普及，当时大多数的美国家庭都有收音机，即便是在偏远地区人，不用去音乐会的现场，也可以通过收音机听到免费的音乐，这使得美国的音乐产业开始空前的繁荣起来。听音乐的人多了，音乐家自然也就多了，音乐家多了，歌曲自然也就多了，而更多的歌曲又满足了更多人对音乐的需要，这形成了一个良性循环。
然而1939年的美国，连摇滚乐都还没有，上哪里去找那种充满**的音乐呢？难不成要用莫扎特或者贝多芬，来骑动感单车？
莫扎特和贝多芬虽然都是世界上最顶级的高雅音乐，但是用来骑动感单车肯定不行。
而陈强也不是音乐家，他对声乐一窍不通，后世去个KTV唱个歌都跑调，他显然创造不出可以用来骑行动感单车的音乐。
这个时候就需要专业人士来帮忙了，陈强打算找当时的音乐人，来创作几首用于动感单车训练的音乐。
纽约毕竟是美国最大的城市，是美国艺术的中心，未来即便是好莱坞崛起了，可纽约的百老汇的演出，依旧是比好莱坞的大片更有逼格。更何况此时还是1939年，在电影工业还没有崛起的年代，百老汇就是世界最顶级的舞台，没有之一。纽约聚集了大量的艺术家，其中就包括世界上最顶尖的音乐人。而纽约的音乐，也代表着整个美国音乐的流行趋势。
在摇滚乐出现之前，美国白人当中所流行的主要是叮砰巷歌曲。叮砰巷歌曲一般都由白人专业作曲家所创作。不同时期、不同作者的风格各不相同，但有共同点，那就是从内容来看以爱情为主，充满浪漫情调，或略带怀旧、伤感，或比较欢快、风趣。
现代人可能对“叮砰巷歌曲”这个名称不熟悉，但是绝对都听过叮砰巷歌曲。比如那首圣诞节里经常出现的《雪绒花》，就是叮砰巷歌曲的代表作。再比如著名电影《音乐之声》里面的很多插曲，比如很多中小学生学英语时都听过的《哆来咪》，都属于叮砰巷歌曲。
叮砰巷歌曲显然是不适合进行动感单车锻炼的，一边骑动感单车，一边听《雪绒花》，估计能把人给听睡了。这首歌太适合催眠了，完全不适合运动。
或者是一边骑动感单车，一边听着《哆来咪》的“Doe??a??deer，a??famale??deer”，这感觉就像是复仇者联盟与灭霸大决战时，配乐是喜羊羊与灰太狼。那边美队钢铁侠雷神什么的站成一排摆个造型，漫威迷们都快感动哭了，这种激动人心的时刻，耳边响起“喜羊羊美羊羊懒洋洋沸羊羊慢羊羊……”的歌声，灭霸自己都能笑死。
所以叮砰巷歌曲的那种浪漫情调，肯定不能用来起动感单车。因此那些写叮砰巷歌曲白人作曲家，就首先被陈强排除在外。
除此之外，当时还有一种音乐很流行，那就是爵士乐。
美国在1920到1933年间，曾经有一个禁酒令，而爵士乐也随着美国的禁酒令而兴起。爵士乐的分类也有很多，二十年代之后，旧的两拍子风格的爵士乐被四拍子风格的爵士乐所取代，逐渐形成了摇摆音乐的基础，随后在三十年代，摇摆音乐逐渐成为了美国的流行音乐。
特别是在1935年之后，“大乐队时代”的来临，出现了很多白人乐团招募黑人乐手的情况，那个时代的摇摆乐，也融合的白人音乐和黑人音乐的特点，成为了大众接受程度最高的音乐。直到摇滚乐兴起，摇摆音乐才逐渐的没落。
未来组一个摇滚乐团，有个主唱，加上吉他手、贝斯手和鼓手就够了，而但是的大乐队时代，一支演奏摇摆音乐的乐队需要有小号、长号、大号、钢琴、班卓琴、萨克斯和鼓手，有时候也需要加上吉他、阿尔托琴、单簧管，小号手和长号手也会需要多人，这样一直乐队，知道的是在演奏摇摆音乐，不知道的还以为是哪个交响乐团呢！
大多数的摇摆音乐都很适合跳舞，一些老欧美电影里的舞会剧情，演奏的音乐要么是那种比较正统的交响乐曲，要么就是比较活泼的爵士乐，那些活泼的爵士乐，都是摇摆音乐。
既然摇摆音乐可以跳舞，那么用来骑动感单车，也算是勉强可以。而且由于有很多黑人音乐的融入，摇摆乐当中也有了一些蓝调音乐的成分，所以摇摆音乐被陈强列入到了考察范围当中。
在当时，蓝调音乐也已经出现，不过主要都是黑人音乐家演奏的，而且由于爵士乐在当时很流行，所以那个时代的蓝调音乐，也融入了爵士乐的风格，与后世的黑人音乐完全不同。
除此之外，美国的乡村音乐一直很繁荣，有很多美国人喜欢乡村音乐。但是乡村音乐的风格一直在发展，比如爵士乐流行时，美国的乡村音乐就偏爵士风；摇滚流行时，美国的乡村音乐就有了摇滚元素。
说白了美国的乡村音乐是一种平民化的音乐，既然是平民化，那就必须吸收最流行的曲中风格作为自己生长的养分，这样才能够生存。也因为这样，美国的那几个乡村音乐的天王天后，最后都去唱流行音乐了，还有人成为了流行音乐的天王天后。
这种随大流的乡村音乐，自然不在陈强的考虑范围之内。
……